林肯文化中心爱乐音乐厅「柏林爱乐与林肯中心爵士乐团」

互联网 2023-02-02 17:23:25

今天神州网小怡分享林肯文化中心爱乐音乐厅「柏林爱乐与林肯中心爵士乐团」一文，希望对您有帮助。

林肯中心室内乐协会（CMS）至今已经走过了半个世纪的历程，它与凯迪拉克·上海音乐厅有着一段不解之缘。

2017年5月，在音乐厅举办的mini音乐节上，林肯中心室内乐协会成为驻节乐团，连演三场，曲目涵盖了从古典到晚期浪漫派的诸多重要作品。演出期间，艺术家们举办三场讲座，颇受沪上音乐爱好者的喜爱。

2018年12月14日，大卫·芬克尔和吴菡林领衔肯中心室内乐协会再度光临，于上海音乐厅带来音乐季的压轴大戏。

来到遥远的纽约曼哈顿上西区的林肯中心，65街和百老汇大街的拐角处，一座两面以玻璃幕墙临街而立的剧院，好像总是张开着双臂，温柔包容地迎接着来客。身居其中的艾莉丝·塔利音乐厅（Alice Tully Hall）为室内乐这种艺术形式而建，却拥有一千多个宽敞的座位，以优秀的音响效果著称。那里是林肯中心室内乐协会（CMS）常驻的演出机构，每周都有数场演出在其中进行。

无论是林肯中心室内乐协会还是艾莉丝·塔利音乐厅，与一街之隔的纽约爱乐乐团和大都会歌剧院及其常驻的剧场相比，都稍显年轻了一些，可它们所代表的室内乐这种艺术形式无论从时间跨度还是曲目的丰富程度都毫不逊色于其他形式。

即便相对年轻，林肯中心室内乐协会（CMS）也已经走过了半个世纪的历程。50年很短也很长，CMS的身上如今散发出一种成熟又清新的气质，用著名的小提琴家丹尼尔·霍普（Daniel Hope）的话说：“CMS这样的组织把室内乐变成了有生命和呼吸的东西。”

为了庆祝50周年，CMS在疫情期间专门制作了一部近一小时的专题纪录片，美国东部时间9月10日晚7点起全球首映。

所谓“室内乐”到底是怎样的一种艺术形式？

室内乐协会既然不是交响乐团那样的大乐团，那究竟是怎样的一个团体？

来演奏室内乐的乐手是不是不如独奏家？

这些问题你都能从影片中找到答案。

金球奖影后安妮特·贝宁

Annette Bening

向全球观众重磅推介

“我很荣幸能加入林肯中心室内乐协会（CMS）的50周年庆典活动，向这个半个世纪来致力于室内乐崇高艺术的组织致敬。现在我们无法聚在漂亮的剧院里共同庆祝这个时刻，但是音乐仍然有能力把我们联系起来，我们现在比以往任何时候都更需要它。您将要看的这部电影讲述的是人类和音乐之间的联系，这使得CMS成为了今天的样子。”

《超越：林肯中心室内乐协会50周年庆》

预告片

观看网址：

https://cutt.ly/CMS_Transcending

室内乐是一种灵活的、亲密的演奏形式，少至2人多至20人上下，庞大的曲库记录下整个西方古典音乐的发展脉络。寥寥数人之间的音乐对话，也能迸发出绚烂的火花，振奋人心。

室内乐是滋养演奏家必不可少的养分，正如CMS联合艺术总监、钢琴家吴菡的老师曾经对她说过的话：“它教给你完整的音乐图谱，教你做个好人，你会发现一个全新的世界。”

截自影片《超越：林肯中心室内乐协会50周年庆》

有着精湛技巧的人未必能演奏好室内乐，因为它还关乎协作，只有同时具备高度个性化和对周围人的迅速反应两种能力的音乐家才能演好室内乐。

截自影片《超越：林肯中心室内乐协会50周年庆》

CMS的建立本身就是开创性的

整部影片采访了十多位受访者，他们有的是艺术家，有的是管理人员或董事会成员，他们的讲述贯穿全片，不仅刻画了CMS工作的全景、创始故事，也让观众更深入认识造就了CMS的那些人。

影片在访谈之间加入了精美的演出录像，执行总监苏珊·戴维森介绍道，CMS在1969年的建立本身就是开创性的。“以前，你看到的主要是弦乐四重奏，而CMS的演出却引入了多种多样的器乐组合。”这种多样性也在影片中得到反映：除了钢琴和弦乐的不同组合，还包括打击乐、羽管键琴、长笛、吉他、曼陀铃、鲁特琴、单簧管、圆号、双簧管和人声。演出片段捕捉了CMS表演中的活力与兴奋的瞬间，不仅在纽约的驻地音乐厅艾莉丝·塔利音乐厅。更是在世界各地巡回演出的场馆中，从肯塔基州的烟仓到希腊的古迹，再到北京的紫禁城。

影片中的受访者包括：

联合艺术总监吴菡（Wu Han）和大卫·芬克尔（David Finckel）；

执行总监苏珊·戴维森（Suzanne Davidson）;

董事会主席、50周年庆典荣誉获奖者埃莉诺·胡佛（Elinor L. Hoover）；

国际事务顾问、50周年庆典荣誉获奖者杨雪兰（Shirley Young）；

常驻讲师和家庭项目总监布鲁斯·艾道夫（Bruce Adolphe）；

前茱莉亚学院教务长兼学术院长阿拉·谷兹里绵（Ara Guzelimian）；

林肯中心主席和执行总监亨利•蒂姆斯（Henry Timms）；

CMS艺术家：卡利多尔弦乐四重奏（Calidore String Quartet）、丹尼尔·霍普（Daniel Hope）、克里斯汀·李（Kristin Lee）、林昭亮（Cho-Liang Lin）、安东尼·麦吉尔（Anthony McGill）、阿诺德·苏斯曼（Arnaud Sussmann）和鲍尔斯项目新入选学员詹姆斯·汤普森（James Thompson）。

将室内乐更广地带给全世界的人们

CMS目前正在北美和全球范围内、在线上和线下采取各种举措，将室内乐更广地带给全世界的人们。

CMS很早就意识到用多媒体手段记录下现场演出，将优质表演带给更广的观众的重要性。今年自3月份因新冠疫情全球音乐厅关闭以来，协会一直在挖掘其1000多个视频演出档案的无限潜力，策划了一系列线上音乐会，并努力将优质的音乐会资源与全美各地的组织和场馆共享。联合艺术总监大卫·芬克尔对疫情的影响仍然保持乐观：“艺术总能幸存下来，就像混凝土缝里蹦出的小草，不论你放入多少混凝土，它总会长回来的。音乐对病毒免疫。”

巡演也一直是CMS多年来非常重视的工作，连续多年前往亚洲演出，哪怕最初几年“室内乐”对当地很多人来说是个陌生的词。影片让人首次一窥全美和全球巡演背后的故事，感受那些幕后推动者的无限热情。